《电影史-2B 致命的美》在线观看和下载

godard 問:電影的美在那裡?它不是藝術也不是技術,那麼它是什麼?電影的美來那裡?他真是一個很浪漫的人~

电影那种令人致命的美，是一个谜

性与死，这是电影诞生后还处在“幼年时期”时，就开始探索的两大命题了。“人类的爱情故事的深处是乳母的历史”。从片中如此的论述就可以看出，这是《电影史》里最隐晦的一章。似乎性与死这两大命题是永远也讲述不清的人类命运。“如果电影即不是艺术又不是技术，那么它到底是什么？是神秘么？”。

電影落幕時一種超越平面的圖像代表的其實是毀滅是電影并非藝術也并非技術的奇跡性毀滅是購物世界（一、《物質與記憶》記憶的客體成爲主體强大藝術的生成；二、《一千零一夜》藝術本無罪；三、《僞造的貨幣》，成爲葬*的顔色柯達x光死亡的顔色彩色只是爲了掩蓋死亡）可在巨大虛無前的微笑仍然存在美仍然存在且由於無法回到神的懷抱它危險而支吾孤獨化身成一個孩子，拿著攝像機的孩子。結尾真好。悲劇和荒誕結合意外成了喜劇，就是黑色幽默。二十以及二十一世紀是大黑色幽默的時代。雖然人類一直荒誕，可現在格外荒誕。也格外悲劇。悲劇就是藝術的喪失。就是美德喪失。是死亡的喪失。戈達爾詩才好到沒片拍（我也是每次看完了電影詩才最好，也是一種致命宿命）。思想詩意圖像來來去去，散文的寫法。不要臉說句倒是不難。2a**家念詩最難最自然也最好。

抽着雪茄的疙瘩在墙上映照出大大的身影，袅袅烟香、打字机响与叙述与画面一样不急不缓回味绵长。疙瘩喜欢吟诗满篇引经据典，喜欢思考些虚无又宏大的命题，讲起历史来不吝深沉晦涩。

电影是谜，美统治一切。电影应该竭力去制造美感，人们借此完成象征性的逃离，逃离孤独，逃离恐惧。而当权者构建了一个虚假的世界，人们在奉承与被奉承之中陷入自我**。讲了美式取景的来由。摄影技术本来可以直接发明成彩色的，由于人们很强的道德性才在初期仅呈现为黑白。旁白的叠加。

SIFF@影城；电影是商品，我们必须烧毁它。电影是光，是蒙太奇的美丽烦恼。

“关于失去的时间。”“时间能被讲述么？”

电影是男人拍摄**的过程，这里包含着一点致命的因素。在绘画和文学作品中，美的历史总是和女性，而不是和男性联系在一起。所以就叫做《致命的美丽》。

“...有一天，它会成为一个从巧合手里获得自由的奇迹...”